"neorrabioso"

Ayer, cuando regresaba a Madrid tras los días especiales navideños, volví a ver una de las pintadas de "neorrabioso", seudónimo bajo el que se esconde una especie de poeta urbano. Sus mensajes se pueden ver en muchas fachadas y parques madrileños: "No seas standard", "Occidónde?", "Liberqué, igualiquién, fraternicuándo", "El punto medio es el punto miedo", "No es el amor una forma cualquiera de destruirse" o "No tengo fuerzas para rendirme", son algunos de los que recuerdo. 

Pero sin duda, uno de mis favoritos, es este:

Lo he estado viendo en el paseo que abre el barrio de Vallecas cada una de las noches de este pasado verano. Había veces en las que incluso he de confesar que me quedaba un buen rato en el banco de enfrente, con los cascos puestos y mucha calor tras la caminata/el intento de running. Miraba la valla fijamente como una "tonta", y la mayoría de veces sin pensar nada, solo en mi cansancio de final de día. 

Ahora, meses después y tras recordar ayer al querido "neorrabioso", me viene muy bien para ir despidiendo este año y recibiendo al inminente 2013. Creo que voy a imprimirme esta fotografía y la colgaré en mi habitación, para que no se me olvide: soñar, y si puede ser, en color. Eso es lo que quiero hacer este nuevo año. Ante la dichosa crisis, seguir creyendo con la misma intensidad que hace unos meses que seguiré dando con oportunidades que me harán feliz; ante las preocupaciones de familia y amigos, estar ahí para soñar juntos, y ante todo lo nuevo y bueno que el año me pueda traer... Soñar aún con más fuerza!!!

Ya desde la Universidad, tengo un cariño especial a este personaje. Me enseñaron que Charles Chaplin era el héroe, y otros como Superman, los anti-héroes. Tras el personaje que Chaplin creó se esconde la dignidad, el trabajo, y el corazón más puro, mientras que en Superman solo vemos la belleza exterior, la riqueza, y si me apuras, el capitalismo en su estado más puro. Además, me gusta mucho más la pareja que hace Charlot con su Edna que la de Clark Kent con Lois Lane, que me aburren.

En definitiva, Chaplin era el más torpe y tonto pero en el fondo era el más listo y feliz,  Chaplin estaba loco pero en el fondo era el más cuerdo... Así que si Chaplin soñaba y lo hacía en color... Habrá que seguir su ejemplo, ¿no?

FELIZ y bonito último fin de semana del año!!! 

Feliz cumpleaños

Dicen que los cumpleaños, hay que celebrarlos. Cada vez tengo más claro que así es. En mi casa no he compartido este ritual, somos una familia bastante desarraigada de las tradiciones.

Pero otra gente, otras ciudades, otra manera de ver las cosas... Me han ido inyectando poquito a poco las ganas de celebrar este día y disfrutarlo. Aún me acuerdo cómo, una vez, mis amigas de Madrid me preparaban con todo el cariño una cena sorpresa, con velas que soplar y regalos bajo mi almohada... Y mi reacción era algo así como "pero tías, no seáis tan cursis, no porque sea mi cumpleaños tenemos que hacer esta movida, se puede hacer cualquier día...".  Y por supuesto, seguía con ellas escueta en besos y abrazos... No lo hacía a mal, en el fondo me hacía ilusión que les apeteciera celebrarlo, y luego lo pasábamos genial, pero a mí, la verdad, es que no me hacía falta...

Quién me iba a decir que unos años después iba a ser yo la que propusiera festejar (ahora mis amigas me tendrían que mandar a paseo, literal). He entendido que no hace falta tener el súper planazo, pero sí es importante tratar de tener un bonito recuerdo. Comenzar algo nuevo con buen pie, y poder recordarlo. Solo eso.

El otro día cumplí 27. Y hubo dos factores que alimentaron mis ganas de preparar algo para ese día: primero, llevaba dos años en el extranjero, y tenía ya ganas de pasarlo cerca de los míos, y segundo... Algo tan simple como que tocaba viernes, y por tanto, podría ir a casa. Supongo que quise aprovechar, porque sé que no sé cuál será la situación cuando caiga el 8.

Carruseles, luces, cañas, cánticos, risas, muchas llamadas y mensajes, recuerdos, y hasta el sonido del agua en medio de la naturaleza de mi hogar me han acompañado en este fin de semana, con un toque, desde luego, especial. Porque a todos nos gusta sentirnos, aunque sea por una vez, un poquito protagonistas. Y es lo que tiene esto de los cumpleaños. Así es como me he sentido este 14 y 15 de diciembre, y doy las gracias a todos los que lo han hecho posible. Porque realmente, es por ellos por quienes ha sido un FELIZ cumpleaños. Definitivamente, celebrarlo, merece la pena. 

¡Hasta el año que viene! :-)

{Tiempo de Alegría}

Concurso literario - Cofradía del Vino de Navarra

(Olite, noviembre 2012)

Aunque no hemos resultado ganadores... Muchas gracias abuelico por contarme tus historias y descorchar la penúltima botella!!! :-)

"Es tiempo de recoger la vendimia, de solera, de cosechar el fruto, de cestos de mimbre. Es tiempo de entusiasmo para el vinicultor, de excitación, de ver recompensado el esfuerzo de todo el año. Es tiempo de vino y con él, la tradición resurge. 

Ya están aquí las caballerías, que enganchadas a las galeras y a los carros, se dirigen al lagar. A su paso, dicen adiós a los chiquillos que a su alrededor corretean, tratando de alzarse a las comportas con el único deseo de conseguir su merienda. Atrás dejamos ya la bonita estampa de aquellos campos cubiertos por el manto verde y violeta. Recordamos ahora la estrujadora, la pisada, la prensada y reprensada, el olor a fermentado, la cuba de madera que acoge al caldo hasta que llega el tiempo de trasiego. Es febrero, y se presentan días de júbilo, donde la competición entre hombres para reconocer al mejor vino, avivan el ambiente de alegría que recorre todas las casas.

Este es nuestro legado, esta es la herencia que conforma las señas de identidad de los vinos Denominación de Origen Navarra. Hoy es tiempo para dibujar rutas del vino, apostar por experiencias enoturísticas y adherir bodegas y restaurantes afines a la cultura vitivinícola. Se abre un nuevo camino, y la Cofradía del Vino de Navarra profesa aquel cuyo color, intensidad y sabor se lo sigue dando aquel ritual donde habilidad y limpieza se ponían a la altura de la mejor uva. Este es el camino para entender nuestro vino: el que nos conduce hasta las entrañas de nuestra propia historia, el que nos otorga la satisfacción de haber recogido la cosecha, el que puede ver al chiquillo, el que siente la alegría de aquellos días de febrero". 

De ilusión...se vive.

El dolor y la incapacidad: sus dos únicos miedos. No la sombra negra que fulminaba su cuarta y quinta vértebra, sí el dolor insoportable que amenazaba su pierna. No la metástasis avanzada que le acababan de diagnosticar, sí el pensar que ya nunca más podría tener la capacidad de escribir unas cuantas líneas seguidas con la brillantez que hasta entonces le caracterizaba. 

Tras seis meses sin poder andar, ahí estaba él, en frente de mí, tomándose ese café que tan corto nos resultaba a los dos, y que acabaría (como siempre), manchando la multitud de papeles que nos acompañaban en la mesa. Seis meses de su vida durante los cuales solo se ausentó de la mía uno, el más crítico - supongo. Porque claro, me acabo de enterar que durante este medio año, cuando terminaba de escribirme esos emails tan llenos de optimismo, ya no se podía levantar de la mesa a por su siguiente taza de café. 

No sé qué ocurre cuando pierdes el control de tu vida, cuando una fuerza, mucho mayor que tú, la paraliza de golpe. No puedo hablar de ello, no me atrevo siquiera a tratar de entender qué se puede sentir. Lo que sí puedo decir es el gran privilegio que siento al saber que, cinco años después de haber acabado la carrera, aquella donde él tanto me enseñó, sigo siendo su alumna. Esta vez, eso sí, cambiamos de materia, y pasamos de hablar de los dioses griegos, del mito de Superman, o del fenómeno exiliar, a hablar de algo tan natural e inmenso a la vez como es la vida.

El entusiasmo con el que describe los últimos datos que ha descubierto para su investigación, la forma en la que me habla de los futuros viajes que realizará a Centro América para avanzar con su trabajo, o su deseo innato de que una joven como yo a la que aprecia, le siga contando sus devaneos profesionales y personales, esos que tanto le han divertido siempre... Me lo demostró todo. Entró a la cafetería donde yo le esperaba irradiando ilusión, fuerza, emoción...En definitiva, ganas de vivir.

No sé si eso es lo que le ha salvado, pero estoy convencida lo mucho que le ha ayudado. Porque sé que dice la verdad cuando afirma que no tiene miedo a morir, que no lo tuvo cuando le dijeron que era probablemente lo que iba a ocurrir. Y ya no se trata de ser positivo, de tener "garra" y de luchar... creo que él ha ido mucho más allá. Ha habido razones, las mismas que han ido dando sentido a su vida, que han estado esta vez por encima de la propia naturaleza. 

Supongo que aquí también entra en terreno de juego el factor suerte, y no todos corren con la misma. Pero lo que tengo claro, es que existe una fuerza interior, única y personal, que cada uno tiene que reconocer, y debe después desarrollar a lo largo de su vida. Y eso es lo que te va a mantener más o menos vivo. Porque, ¿en qué dimensión tan ridícula nos quedamos los humanos sin anhelos e ilusiones? La vida nos pondrá a prueba mil veces, pero hay algo que no nos puede arrebatar: lo que queramos crear con nosotros mismos.

Podemos crear, y podemos no cesar en dar calor a nuestras creaciones. Y es maravilloso ver cómo, aún cuando la vida batea con la mayor de sus fuerzas, hay personas en las que todo esto, logra sobrevivir.

Funes - "La isla mágica"

Se trata de uno de esos rincones difíciles de descubrir si no te han hablado antes de cómo llegar a él. Puedes pasar a dos metros de distancia y no advertir de su existencia a pesar de todo lo que tras ella se esconde.

Atravesando caminos, esquivando campos de maizales y saltando regadíos, puedes dar al fin con este terreno donde lo único que se respira es encanto, tranquilidad, y la satisfacción de haber encontrado tu islote en medio del gran océano, tu pequeño oasis en medio del árido desierto. 

No tiene nombre, hay muchas entradas cercadas, nunca encuentras a nadie, huele bien. Un pequeño paraíso que se convierte en algo aún más cautivador por su condición de vivir escondido entre los campos convencionales de la zona, y colindando con los caminos empedrados que nos llevan de una parcela a otra de esta pequeña villa de Funes.

"La isla mágica", así es como la llama quien tuvo las ganas de compartirla conmigo. No sé si hay hadas, o elfos, o si los árboles hablan... pero lo que sí sé, es que es uno de los mejores lugares que conozco para dejar echar a volar tu imaginación. Naturaleza en su estado más puro que ahora yo comparto aquí. Pero... ¡sssshhh! No se lo cuentes a nadie, o el encanto de "la isla mágica", ¡se desvanecerá!

Aves de Paso

Tras la vuelta a casa después de unos días por la ciudad, hoy quiero hablar de los viajes en coche. Ponerme en la carretera me gusta, y (casi) siempre encuentro momentos de satisfacción sobre el asfalto.

Pero lo mejor viene cuando tienes el placer de recorrer kilómetros con un buen amigo, bajo las notas de música que tanto os gustan a los dos, con tres horas por delante y sabiendo que ningún compromiso ni obligación os espera a la llegada. 

Mi parte preferida es todo lo que se puede compartir en un trayecto: el silencio, ese tan cómodo que se produce mientras cada uno escucha la letra que se esconde bajo la canción que suena; las risas, esas que se suelen surgir siempre en el ambiente cálido del interior del vehículo al recordar algo juntos; el paisaje, ese que cambia al mismo ritmo que tus pensamientos...esos que vas dejando atrás, con la carretera.

La opinión sobre la forma de vivir actual de los veinteañeros, los treintañeros, y la que tuvieron nuestros padres, ha dominado la dirección de este viaje en coche. Dejando a un lado la crisis, vivimos en un mundo donde las oportunidades y facilidades se han triplicado, y sin embargo, nos sentimos más tristes. Vivimos también en un mundo donde las nuevas tecnologías nos permiten estar (increíblemente) en contacto los unos con los otros las 24 horas del día, los 365 días del año, sin importar el punto del planeta en el que nos encontremos... Y sin embargo, nos sentimos más solos. 

Internet y las redes sociales propician el acercamiento, sí, pero uno bastante fácil y superficial. Nuestro creciente culto al individualismo está además debilitando el acto de compartir, eso que hacen de forma tan natural nuestros abuelos. No formamos grupo, no "creamos piña", no nos reunimos para saber quién sabe hacer qué y tratar de crear un buen proyecto en equipo. Carpe Diem es nuestro lema, lo que nos aboca a la mediocridad, a lo trivial y pasajero... a convertirnos en aves de paso.

Y así ha transcurrido nuestra tarde, entre el silencio, las risas, el paisaje y los pensamientos, y bajo la estela de las canciones sin las que claro está, la experiencia sobre cuatro ruedas no sería lo mismo. Ahora, solo me queda decir que ojalá sigamos compartiendo esos viajes en coche, porque aunque seamos aves de paso, no podemos estar ni solos, ni tristes.

Un rincón con sabor a chocolate

La lluvia de este fin de semana sugiere muchos de los tópicos otoñales. La vuelta al cole ya tiene que estar más que superada...Y es que, con las parkas fuera, las botas de agua puestas y viendo ya a las bufandas asomarse por el armario...Ahora sí que sí, ¡el otoño ha llegado! Con el gran poder que se permite el tiempo tener sobre nosotros, esta lluvia o la bajada de temperaturas hace que nos planteemos cambiar de planes o reciclar aquellos que dejamos aparcados.

Es cuando me he acordado de aquel rincón con sabor a chocolate. "So cute" atinaban mis amigas escocesas al describir esta cafetería. Sus paredes de lingotes de madera roble, esa luz tenue que cargaba el espacio de tranquilidad, la encantadora vajilla de principios de siglo que adornaba multitud de estanterías, o la música celta que se escuchaba de fondo, lo convertían en el lugar perfecto para tomarte su especialidad, un buen chocolate caliente. 

Situado en la calle principal de Bruntsfield, uno de los barrios más queridos de la capital escocesa, The Chocolate Tree es archiconocido por locales y visitantes. Y en especial por los españoles, ya que tras su variadísima oferta de chocolates (en tableta, en bombones, en helados, en tartas, orgánico, blanco, negro...), su chocolate "Spanish style" con churros, es la alternativa que desbanca al resto de las opciones. 

Toda la comunidad hispana íbamos allí a probarlo para dar nuestro "veredicto". Y con poca fe, porque como ya es sabido, en el Reino Unido sus chocolates calientes son nuestros batidos de chocolate. Pero nos equivocamos. El chocolate con churros de este local alcanza la gloria del mejor chocolatero español. Y bien espeso, sí, algo que parecía misión imposible en este país vecino...Y esa presentación, con tu tazita de cerámica monísima, acompañada por una cucharita de plata y sus insignias, y con los más divertidos azucareros...¡Hacía que te trasladaras a un verdadero salón del s. XIX!

Así pues, si alguna vez viajáis a esta preciosa ciudad, no os perdáis curiosear este lugar. Entretanto, acordarnos que en días de lluvia, la simpleza de una taza de chocolate, alternada si puede ser con la buena compañía, puede ser un plan...dulce y perfecto.

Arte y diversión

A continuación, algunos de los puntos debatidos en la segunda clase de ayer con su conductora, Oskia Ugarte, en el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte-Navarra.

Este miércoles hablamos de la relación que mantiene el arte con la diversión. Partimos de una premisa, y es que a todos nos ha tocado vivir en primera o en tercera persona la asignación de arte con aburrimiento. Incluso con aburrimiento soberano.

¿Es así? ¿Está el arte reñido con la diversión? Nuestra conclusión, no solo es un rotundo "no", sino que creemos que muchas veces, van irremediablemente unidos de la mano. Pero para empezar, ¿qué es diversión?

Respuesta de la clase: diversión es vivir algo diferente, romper moldes, tomar un camino alternativo. "Elegir el registro en el que me estoy moviendo", apunta Ugarte. Incluso llegamos a hablar de transgresión. Diversión es no hacer siempre caso a lo establecido, sorprender a nuestra propia cotidianidad. Y todo esto, lo podemos conseguir a través de experiencias con el arte, claro que sí. Vemos algunos ejemplos como el de Pierre Huyghe y su maravillosa utilización del antiguo videojuego Atari para crear su obra, o una exposición del Reina Sofía, Máquinas y almas, basada en la utilización de las nuevas tecnologías y a través de la cual quedas atrapada en un largo camino con diferentes luces que te sorprende a cada paso. Ejemplos donde la diversión se manifiesta en primer plano, aunque no por ello son los únicos. Una de las asistentas describía cómo ella vivió esta sensación de divertimiento y placer mientras  contemplar una pintura de Klimt en Viena. Los efectismos, la expresión sensorial, el puro tacto...son claros nexos entre el arte y el experimentar, pero el enfrentarte de manera real a una obra, puede suponer alcanzar el clímax de esta diversión de la que estamos hablando.

Las nuevas tecnologías facilitan herramientas como la interactividad y la interconexión entre el público y el artista que nos acercan a tener una visión de un arte menos aburrido que el mencionado en el primer párrafo. Proyectos como TECURA, "una máquina muy sencilla para pintar", diseñada por un artista que se hace llamar EVRU, tratan de demostrar que todos podemos desarrollar nuestra capacidad artística y por tanto, disfrutar del arte. Por otro lado, el arte colaborativo, como la iniciativa de Antoni Abad, donde el artista facilita dispositivos móviles a una comunidad de gitanos para que ellos mismos fotografíen su vida cotidiana y construyan en una plataforma creado para ello su propia galería de imágenes, vuelven a apostar por esa democratización del arte. Otros claros ejemplos donde arte, nuevas tecnologías y diversión, conviven.

Pero llegados a este punto, es cuando acecha de nuevo la misma pregunta de siempre: y esto, ¿es arte? Y entonces, ¿todo el mundo puede ser artista? Un debate dentro de otro debate que no se puede abarcar en pocas líneas. Por eso, tan solo me limito a mencionar aquellos puntos que se intercambia esta clase interesada en indagar en el arte contemporáneo y en entender los recovecos que cada uno no tiene claro.

Por un lado parece consensuada la idea de que todos tenemos capacidades artísticas que podemos desarrollar. Hablamos incluso de los niños y de su saber, de la posibilidad de que ellos creen arte, igual que crean lenguaje, pero todo ello de una forma inconsciente, claro está. He ahí la diferencia con el artista: la INTENCIÓN, concepto clave de este encuentro. Bajo un artista se esconde su intención, algo sin lo que muchas veces no podemos entender su obra.

Es aquí cuando retrocedo a lo aprendido en la clase anterior, y recuerdo mi concepto clave de entonces: la experiencia. El arte contemporáneo significa experimentar, vivir, entrar en un estado que te emociona, que te remueve. Entonces (y ya entro en terreno personal), ¿si tú ves una obra con la que consigues esa "experimentación", para ti será arte, pero para el que no consiga esa vivencia, no? ¿Y si no conoces la intención del autor pero has conseguido un placer infinito al descubrir la obra, no es un arte válido? ¿O sí? 

Creo que la intención del artista es importante hasta el punto de que la debes conocer para poder experimentar o no: puede ocurrir que efectivamente no conoces su intención, pero has conseguido unas sensaciones gloriosas a través de su muestra; puede ocurrir no sentir la obra, pero al conocer la intención del artista, alcanzar esa conexión. También estarán los casos donde teniendo conocimiento de causa y esforzándote en acercarte lo máximo posible a la obra, esta termine por no decirte nada. Entonces, ¿bajo qué parámetros nos regimos? ¿Qué prepondera, la intención del artista, tu relación personal con la obra...? 

No lo sé, pero lo que tengo claro, antes de calificar o dejar de calificar una obra como arte o no, es que una pieza en particular no puede ser arte para todos, ni todos pueden ser objeto de experimentación para esa pieza en particular. Como tampoco una persona en particular  puede caer bien a todos, ni todos pueden caer bien a esa persona en particular. Igual que la vida misma, vamos. 

Para terminar, y bajo mi humilde opinión, entiendo que cada uno tiene unas capacidades artísticas, cada uno las podrá (o las querrá) desarrollar hasta donde quiera, y conectará con quien su preparación, experiencia y afinidad le permita, definiendo como arte lo que otro da por aberración. Pero aquí tendríamos cada uno nuestras propias reglas, y tampoco podemos obviar que por supuesto existen unos parámetros y unas directrices  que ayudan a determinar si algo se acerca al arte o no. ¿Cuál es entonces la fórmula para los que no somos expertos? ¿Siquiera la hay? ¿Dónde queda el usuario posicionado? ¿Tal vez tenemos que valorar por un lado la experiencia obtenida con la obra y por otro, analizar nuestros conocimientos más doctrinales, que a su vez debemos ir enriqueciendo con una relación cada vez más íntima con el arte contemporáneo? Si consigo responder a esta pregunta a final del curso estaré... ¡más que contenta!

¡Apúntate al mundo Med!

¡Por fin tengo en mis manos el jersey de Medwinds que compré hace unos días en Internet! ¿Qué es Medwinds? ¿Aún no lo habéis descubierto? 

Aquí os dejo un mini publi que escribí este verano, y que aprovecho para rendir homenaje  a esta firma. ¡Con una de sus prendas en mi mano, ya puedo decir que efectivamente, la calidad que profesa es bien cierta! Aquí va el texto para que la conozcáis mejor. Voilà!

MEDWINDS, el lujo atemporal.

Una firma exclusivamente online que se basa en el “buen hacer” y consigue prendas de calidad para tu día a día. 

Una reivindicación del proceso natural, una revalorización de las prendas tradicionales del mar y del campo, una apuesta por recobrar lo propio. Sobre este espíritu se forja el universo Med, una firma de moda que se centra en crear prendas bellas, sencillas, válidas para cualquier época del año, y donde prima la calidad del tejido. 

Para el otoño te espera de nuevo una colección muy pensada de ropa, zapatos y accesorios, tanto para él como para ella. Piezas actuales que aguantan el paso del tiempo, y donde se mezclan conceptos hasta dar con una creación muy cuidada que se adapte a tu vida. El HandMed nos deleita de nuevo con series limitadas únicas con las que te podrás y querrás identificar. 

Un equipo abierto, al que le sobra pasión, y que tiene en cuenta las necesidades sociales durante todo el proceso de trabajo, desde el diseño del producto hasta su venta. Solo podrás acceder a este estilo tan auténtico, donde lujo y sencillez van de la mano, entrando a su página oficial, www.medwinds.com. ¡Únete a la personalidad Med! 

*Publicado en IT BOOK - ELLE agosto. **Fuente fotos: Gabinete de Comunicación de Medwinds.

Y tú, ¿conectas con el arte contemporáneo?

El Centro Huarte ha podido hoy dar el pistoletazo de salida a "Inmersiones", un curso cuyo principal objetivo es acercar el arte contemporáneo al público general.

¿Cuando se convierte un objeto en arte? ¿Qué es arte? Un debate abierto y constante entre los asistentes ha caracterizado esta primera sesión, donde han tenido cabida multitud de reflexiones que enriquecían la clase, hasta el punto de convertirla en un diálogo conjunto. Este era el deseo de su conductora, la coordinadora de exposiciones y proyectos de arte Oskia Ugarte.

Para unos el arte lo marca el mercado, para otros lo convierte el artista. Para unos es un mundo desconocido, para otros un mundo que presenta un abanico tan amplio de posibilidades que abruma. Estas son algunas de las opiniones que se han oído en el taller. Una de las conclusiones más firmes ante esa pregunta ya clásica de qué carajo es el arte contemporáneo, es que hoy en día el canon ha desaparecido: de lo que se trata es de tener una experiencia, no tiene por qué ser bonita, ni fea...pero tienes que experimentar algo.

El contexto histórico es vital: ¿por qué mucha gente nos "excitamos" ante Las Meninas de Velázquez? ¿Porque realmente sentimos la obra, o porque estamos programados para tener esa exaltación? ¿No experimentamos sensaciones de igual o mayor envergadura al ver El Cristo de Banksy?

Las Meninas, Velázquez.

El Cristo, Blanksy.

Una vez pudimos hacer todos nuestra propia reflexión ante este ejercicio, dedicamos mucho tiempo a hablar de la técnica de un artista. Una de las asistentes, pintora, defendía la importancia de dominar tu técnica para poder "hacer lo que se quiera, no lo que se pueda". Por otro lado, otro de los alumnos afirmaba que lo importante radica en la idea que tiene el artista: si luego sabe materializar bien esa idea, no tiene por qué no considerarse artista. En este momento, cuentan un ejemplo curioso: un señor visitó el museo Chillida Leku, y cuando miró a una de las esculturas situadas en el exterior se dijo: "¡Pero si esto no lo ha podido hacer Eduardo Chillida solo, semejante pieza de hierro! Ya no me vale, ya no me vale". A aquel hombre nunca se le pudo hacer entender que en este caso el arte emanaba de otro sitio, no de armar la gran pieza de hierro en el taller. Para él, el mito Chillida había caído. Una posición, entiendo, igual de válida.

Muchas preguntas y dudas en una primera sesión que a todos se nos ha hecho corta; desde luego, hoy para mí la mayor conclusión ha sido que el arte contemporáneo es "algo" nada fácil, que incita interés en muchos, inquieta, motiva...Una premisa más que importante. 

¡Esperaremos con ganas la próxima clase, y aquí contaré las aportaciones más importantes que van surgiendo en este curso tan bonito! ¡Voilà!

Ribera de Duero: paseo entre viñedos.

Es tiempo de vendimia, de solera, de cosechar el fruto, de cestos de mimbre. Es tiempo de entusiasmo para el vinicultor, de excitación, de ver recompensado el esfuerzo de todo el año. Es tiempo de vino y la Ribera nos espera bajo su manto verde y violeta. Con ella, la tradición resurge y volvemos a sentir los racimos en nuestras manos y recordamos la pisada de uva en la bodega. 

En pleno corazón ibérico se dibuja la Ruta del Vino Ribera del Duero, consagrada como una de las más visitadas dentro de nuestro país y reconocida en el panorama internacional. Con un total de 21.000 hectáreas de viñedo plantado, la ruta abarca 115 kilómetros que aglutinan municipios de Burgos, Segovia, Soria y Valladolid, y que se abre al visitante animándole a descubrir el maravilloso mundo del vino. 

De visita a las bodegas

Cada año, alrededor de 50 millones de litros de vino nacen en esta tierra que cuenta en total con más de 260 bodegas amparadas dentro del marco de esta Denominación de Origen. En 2011, más de 112.000 personas visitaron las 57 bodegas adheridas a la ruta ribereña, consiguiendo un incremento del 35% en comparación al año anterior. 

Lo más visitado de la ruta son las Bodegas Protos, confundidas en el terreno montañoso vallisoletano. Se caracterizan por la autenticidad de su historia: el empeño y apego a la vid de su gente que le permitió nacer, hoy le ha ayudado a llegar a lo más alto. Existe la posibilidad de conocer tanto la bodega nueva como la antigua, que recorre el interior de una montaña, la misma que alberga el Museo del Vino. Otro ejemplo de excelencia lo encontramos también en Valladolid: empeñados en la calidad, en Arzuaga Navarro se distinguen con sus marcas Arzuaga y La Planta. La reciente inauguración de las Bodegas Portia (Burgos), obra del arquitecto británico Norman Foster y reconocido por el Royal Institute of British Architects como el edificio con mejor diseño de Europa, nos recuerda que el vino es un producto elegante, auténtico y con carácter. 

La riqueza enológica de esta zona hace que el turismo del vino sea su principal atractivo, pero no por ello podemos olvidar la multitud de propuestas paralelas que esta parte de Castilla y León ofrece y que consiguen una perfecta fusión con su producto estrella. Arquitectura, naturaleza y gastronomía nos acompañan en este camino lleno de color, intensidad y sabor. 

Colección de propuestas

Vivir una experiencia en torno al vino supone introducirse hasta las entrañas de su historia y de su tradición. Peñafiel es un buen ejemplo que nos adentra en esta tierra de castillos e imponentes fortalezas. En San Bernardo se alza el Monasterio de Sta. María de Valbuena, paradigma del Císter en España y sede de la Fundación de las Edades del Hombre. 

La villa romana de Santa Cruz o el yacimiento de Pintia, en Padilla de Duero, nos trasladan a los primeros pobladores de la zona, mientras que en pueblos como Haza o Guzmán podemos dar con una visión general de la Ribera gracias a sus miradores naturales. En las Hoces del Riaza, sinónimo de naturaleza virgen, podemos dar un paseo en piragua mientras disfrutamos del baile de rapaces que frecuentan la zona. Por último y después de haber realizado, a pie o en bici, alguna de los 17 senderos que la ruta ribereña ofrece, es momento para la cultura culinaria, algo que no puede faltarle al buen vino. 

La cocina castellanoleonesa es variada y tradicional y está basada en el lechazo y en los productos derivados del cerdo. Costumbres ancestrales como la matanza, que todavía hoy se mantiene en pueblos como Curiel de Duero, así lo respaldan. El queso de Peñafiel, la morcilla de Burgos, y un largo etcétera de dulces forman parte de la costumbre gastronómica que nos acerca a este lugar y sus gentes. 

EN EL SUBSUELO 

Los niveles de temperatura constantes (entre 11 y 13ºC) y la humedad, permiten un clima ideal para la conservación del vino, botellas y barricas en perfecto estado. En Aranda de Duero –un destino con mucho encanto y claro ejemplo de la buena preservación del vino– te esperan 7 km de galerías históricas.    

DÓNDE COMER: Bodegas y Viñedos El Lagar de Isilla (Isilla, 18. Aranda de Duero. ☎ 947 51 06 83)

DÓNDE DORMIR: Hotel Spa Convento Las Claras (Pza. Adolfo Muñoz Alonso, s/n. Peñafiel. ☎ 983 88 15 93).

MÁS INFO:Ruta del Vino Ribera del Duero, www.riberate.com).

*Publicado en la revista DeViajes. Edición septiembre. **Fotos: Riberate.

La buena publi: "Querido Tommy".

Un ejemplo brillante que no ha dejado indiferente a nadie. Tommy Torres, afamado compositor puertorriqueño (ha trabajado con Ricky Martín, Paulina Rubio o Ricardo Arjona, entre otros), sorprende con la reacción que tiene ante la petición, casi exigencia, de una persona totalmente ajena a su vida: Paco. Un chico de Santiago de Chile, "loco de amor", que hace buen uso de Twitter para hacer llegar al compositor su mensaje: ama con locura a una mujer (muy fan de sus canciones), y él no sabe cómo expresar todo lo que por ella siente. Y cómo no, no se le ocurre mejor manera que la de pedir ayuda al cantante preferido de la mujer que quiere. "Tengo que insistir en que me eche una ayuda para conquistar a mi chica", escribe.

Para quien aún no lo haya visto, leed primero las peticiones de Paco (un fan cualquiera, de un barrio cualquiera), y después la respuesta, en forma de vídeo, del gran Tommy Torres.

Y para quien sí lo haya visto, solo queda disfrutar otra vez de un magnífico ejemplo de lo que es buena comunicación dentro de los social media. Ah! Y por qué no! Una buena lección de vida también, claro: cada cosa que ocurre podemos convertirla en un hecho extraordinario.